Ce petit guide présente simplement quelques règles essentielles à connaître pour maximiser les performances et la qualité de vos vidéos. L’utilisation d’un appareil photo hybride pour la vidéo est de plus en plus populaire auprès des vidéastes professionnels et amateurs. Grâce à leur polyvalence, leur qualité d’image et leur compacité, ces appareils peuvent offrir des résultats impressionnants, mais il est important de maîtriser certaines règles pour en tirer le meilleur parti. Voici nos conseils pour filmer avec un appareil photo hybride.
1. Choisir le bon objectif
Le choix de l’objectif est crucial en vidéo. Un objectif avec une grande ouverture (f/1.8, f/2.8) permet de créer un joli flou d’arrière-plan (bokeh) et de capter plus de lumière, ce qui est essentiel dans des conditions de faible éclairage. En vidéo, il est également préférable de choisir un objectif à mise au point manuelle pour plus de précision et de fluidité dans les mouvements de la caméra.
2. Utiliser un trépied ou un stabilisateur
Même si certains hybrides sont dotés de stabilisation interne, l’utilisation d’un trépied ou d’un stabilisateur (comme un gimbal) est indispensable pour obtenir des vidéos stables, surtout lors de prises de vue en mouvement. Cela évite les secousses et donne un aspect plus professionnel à vos vidéos.
3. Comprendre les réglages ISO
L’ISO détermine la sensibilité du capteur à la lumière. Lors du tournage vidéo, il est préférable de maintenir l’ISO aussi bas que possible pour éviter le bruit numérique (grain) dans l’image. En intérieur ou dans des conditions de faible lumière, une légère augmentation de l’ISO peut être nécessaire, mais il faut toujours trouver le bon compromis entre exposition et qualité. N’oubliez pas non plus de réaliser l’ensemble de vos plans avec le même réglage ISO afin de préserver un grain et une texture similaire sur l’ensemble de votre vidéo.
4. Opter pour une fréquence d’image et une vitesse d’obturation adéquates
La règle générale en vidéo est de définir la vitesse d’obturation à environ deux fois la fréquence d’image (180° de flou de mouvement). Si vous filmez en 24 fps, la vitesse d’obturation devrait être 1/50. Cela permet d’obtenir un flou de mouvement naturel. Toutefois, pour des effets particuliers (ralenti ou accéléré), vous pouvez ajuster ces valeurs.
5. Utiliser le profil d’image adapté
De nombreux appareils hybrides offrent des profils d’image spécifiques pour la vidéo, comme le « Log » ou les profils plus « flat ». Ces profils permettent de conserver une large plage dynamique et offrent plus de flexibilité en post-production pour ajuster les couleurs et le contraste. Cependant, ils nécessitent souvent une correction des couleurs en post-traitement. Et pensez aussi aux LUT (LookUp Table). Dans le contexte de l’étalonnage des couleurs, une LUT transforme les valeurs d’entrée de couleur (caméra) en valeurs de sortie souhaitées. Les LUT permettent de définir un look prédéterminé pour une sensation visuelle spécifique et de calibrer les couleurs rapidement. Un LUT peut servir de point de référence pour développer un style unique et distinctif.
6. Vérifier et contrôler l’autofocus
Même si un bon autofocus est un atout pour les vidéastes, il peut parfois être source de distractions (bruit du moteur, changements de mise au point brusques). Pour les plans statiques ou les prises de vue plus contrôlées, il peut être préférable de désactiver l’autofocus et de faire la mise au point manuellement. Cela sera d’autant plus facile si vous utilisez des objectifs conçus pour cela.
7. Régler la balance des blancs
Un mauvais réglage de la balance des blancs peut altérer les couleurs de votre image, la rendant trop froide ou trop chaude. Avant chaque tournage, ajustez la balance des blancs en fonction de la lumière ambiante, ou, si votre appareil le permet, effectuez un réglage manuel en utilisant une charte grise ou blanche. Ne soyez cependant trop tatillon sur ce point. Pour un film important et destiné à la projection, un long métrage, vous devez soigner la balance des blancs. Pour une simple interview de quelques minutes, dans une ambiance lumineuse banale, vous pouvez faire confiance à la balance des blancs automatique proposée par votre appareil. Il n’y a aucun intérêt à vouloir tuer une mouche avec un canon.
8. Surveiller la mise au point
Une mise au point précise est cruciale pour obtenir une image nette. En mode vidéo, l’autofocus peut parfois ne pas être aussi rapide ou fiable que lors de la prise de photo. Il est donc conseillé de faire un suivi de mise au point manuellement, surtout pour les plans rapprochés ou lorsque vous bougez rapidement dans le cadre.
9. Prêter attention au son
Le son est tout aussi important que l’image. Utilisez un microphone externe (comme un micro cravate ou un micro directionnel) pour capter un son clair et précis. Les microphones intégrés aux appareils hybrides ne sont généralement pas suffisamment performants pour la vidéo professionnelle. N’oubliez pas de vérifier les niveaux audio avant chaque prise.
10. Utiliser un éclairage adapté
Même avec un appareil photo hybride performant, une bonne gestion de l’éclairage est indispensable pour des vidéos de qualité. En utilisant des lumières LED ou d’autres sources lumineuses adaptées, vous pouvez obtenir une exposition optimale et éviter les zones d’ombre non désirées. L’éclairage frontal est souvent préféré pour éviter l’effet de silhouette.
Vous le constatez, filmer avec un appareil hybride peut offrir une qualité de production impressionnante, mais nécessite une maîtrise des réglages et équipements associés. En suivant ces 10 règles, vous serez en mesure d’optimiser vos prises de vue et d’obtenir des résultats intéressants. Prenez le temps de tester ces conseils, d’expérimenter et d’affiner vos compétences pour chaque tournage. La pratique reste la clé pour tirer pleinement parti de la puissance de votre hybride.